En ArtBo 2015 estarán expuestas 75 obras determinantes para la historia del arte
Se rescatan obras producidas entre 1920 y 1980, en Europa, Norteamérica y y América Latina, que rompieron los moldes y cambiaron el rumbo de la historia del arte.
Foto: Colprensa.(Thot)
El pabellón 23 de Corferias será el escenario de esta muestra, que reúne el trabajo de grandes artistas de Colombia y el mundo en escultura, fotografía, serigrafía, pintura, perfomance, video-instalación, dibujo, entre otros.
Vuelve la sección Referentes en el marco de ARTBO, Feria Internacional de Arte de Bogotá, programa de la Cámara de Comercio de Bogotá, que se llevará a cabo del 1 al 4 de octubre en Corferias.
Después de haber sido una de las novedades de la pasada edición de la feria, regresa esta sección con un crecimiento tanto en muestra como en espacio, “Referentes: lo continuo/lo discontinuo” contará con la presencia de 75 obras de 55 artistas nacionales y extranjeros determinantes para el arte contemporáneo entre 1920 y 1980.
De las 69 galerías que participan en la sección Principal y las 15 que participan en la sección Proyectos, la curadora Ana María Lozano hizo una cuidadosa selección de obras que hacen parte del acervo histórico de las mismas, convirtiendo a Referentes en una sección comercial basada en los cambios de paradigma establecidos por los artistas del siglo XX.
Dividida por capítulos, la muestra comprende la estrecha relación de la producción artística del siglo XX en Europa, Norteamérica y América Latina, marcada por reconocer y trabajar con la heterogeneidad, la singularidad, la anomalía y el error. Por ejemplo, en las décadas de los sesenta y setenta fueron abundantes los gestos producidos por los artistas dirigidos a atender a la calle, al viandante anónimo y a los eventos que en ella se sucedían, en términos de comunicación, circulación y política.
“El arte no abre una sola ruta, un solo discurso, no podríamos ver en él una única sumatoria de eventos que condujeran a un trazado ya esperable. Las emergencias en el arte ocurren sin el patrocinio de un orden, sin la preexistencia de un trazado (...) Los devenires en el arte son múltiples y proponen por ello mismo multiplicidades. Por eso, deberíamos ya deshacernos de la linealidad monolítica de esas narraciones de la historia del arte para aceptar la idea de que el arte tiene que ver con lo múltiple y lo diverso”, señala la curadora Ana María Lozano.
En ese sentido, Referentes 2015 hace énfasis en la manera en que las piezas produjeron una ruptura en la historia del arte y una forma distinta de entender la noción del artista y de la relación entre el artist, la obra de arte y el público, pues diferentes hechos históricos, como la Segunda Guerra Mundial, hicieron que los artistas se repensaran a ellos mismos y a su relación de hecho con el mundo y la creación.
Sobre la curadora Ana María Lozano Curadora, investigadora y docente. Maestra en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia y Magistra en Estudios Culturales de la Pontificia Universidad Javeriana. Entre sus intereses de investigación se cuentan: la práctica curatorial y las prácticas artísticas contemporáneas; el museo y la Historia del Arte, El discurso antrópico y la Historia del Arte.
Entre sus proyectos curatoriales más recientes se encuentran la participación como curadora satélite de Contraexpediciones en el Museo de Antioquia (Medellín) (2014); la curaduría de Fronteras franqueadas: diálogos entre arte y arquitectura, realizada en la Galería ASAB (2014) y El Bosque intervenido, la visión del bosque en el Jardín Botánico, realizada con el apoyo de la Fundación al Verde Vivo (2014).
Vuelve la sección Referentes en el marco de ARTBO, Feria Internacional de Arte de Bogotá, programa de la Cámara de Comercio de Bogotá, que se llevará a cabo del 1 al 4 de octubre en Corferias.
Después de haber sido una de las novedades de la pasada edición de la feria, regresa esta sección con un crecimiento tanto en muestra como en espacio, “Referentes: lo continuo/lo discontinuo” contará con la presencia de 75 obras de 55 artistas nacionales y extranjeros determinantes para el arte contemporáneo entre 1920 y 1980.
De las 69 galerías que participan en la sección Principal y las 15 que participan en la sección Proyectos, la curadora Ana María Lozano hizo una cuidadosa selección de obras que hacen parte del acervo histórico de las mismas, convirtiendo a Referentes en una sección comercial basada en los cambios de paradigma establecidos por los artistas del siglo XX.
Dividida por capítulos, la muestra comprende la estrecha relación de la producción artística del siglo XX en Europa, Norteamérica y América Latina, marcada por reconocer y trabajar con la heterogeneidad, la singularidad, la anomalía y el error. Por ejemplo, en las décadas de los sesenta y setenta fueron abundantes los gestos producidos por los artistas dirigidos a atender a la calle, al viandante anónimo y a los eventos que en ella se sucedían, en términos de comunicación, circulación y política.
“El arte no abre una sola ruta, un solo discurso, no podríamos ver en él una única sumatoria de eventos que condujeran a un trazado ya esperable. Las emergencias en el arte ocurren sin el patrocinio de un orden, sin la preexistencia de un trazado (...) Los devenires en el arte son múltiples y proponen por ello mismo multiplicidades. Por eso, deberíamos ya deshacernos de la linealidad monolítica de esas narraciones de la historia del arte para aceptar la idea de que el arte tiene que ver con lo múltiple y lo diverso”, señala la curadora Ana María Lozano.
En ese sentido, Referentes 2015 hace énfasis en la manera en que las piezas produjeron una ruptura en la historia del arte y una forma distinta de entender la noción del artista y de la relación entre el artist, la obra de arte y el público, pues diferentes hechos históricos, como la Segunda Guerra Mundial, hicieron que los artistas se repensaran a ellos mismos y a su relación de hecho con el mundo y la creación.
Sobre la curadora Ana María Lozano Curadora, investigadora y docente. Maestra en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia y Magistra en Estudios Culturales de la Pontificia Universidad Javeriana. Entre sus intereses de investigación se cuentan: la práctica curatorial y las prácticas artísticas contemporáneas; el museo y la Historia del Arte, El discurso antrópico y la Historia del Arte.
Entre sus proyectos curatoriales más recientes se encuentran la participación como curadora satélite de Contraexpediciones en el Museo de Antioquia (Medellín) (2014); la curaduría de Fronteras franqueadas: diálogos entre arte y arquitectura, realizada en la Galería ASAB (2014) y El Bosque intervenido, la visión del bosque en el Jardín Botánico, realizada con el apoyo de la Fundación al Verde Vivo (2014).
